学习素描的规则

　　素描作为造型艺术的基础，影响着绘画、雕塑等绘画形式的发展。2000多年前，中国出现了以黑白为主要表现形式的绘画。绘画和水墨画已成为中国传统绘画中素描的基本手段。由于西方解剖学和透视学在艺术领域的揭示，15世纪欧洲文艺复兴孕育了一批大师，将素描艺术推向了一个新的高度。

　　学习素描是一个循序渐进的过程，也是一个由简入难的过程。初学者一般会先学习几何体素描，然后学习水果等静物素描，之后是石膏头像素描，再是人物素描。每一个环境其实都又要细分出很多节课来，基础扎实了才可以再继续学习更难的素描。

　　素描初学者主要从两个方面入手：如何研究绘画对象，如何在绘画素描时表达对象。不管游戏规则是什么，在绘画的时候尽量接近这两点：研究对象和表现对象

　　那么素描的规则是什么呢？给初学者一些建议：

　　规则一：素描要树立理解意识，理解是是所有知识来源的基础。在绘画素描的过程中，我们必须不断提高对绘画对象的理解，然后提高观察和感觉。只知道如何开始，不管大脑是学习的禁忌。重理解，为了训练感觉更敏锐，为了提高理解。你知道，只有你理解的东西才能更深刻地感受到它。

　　规则二：绘画素描要建立结构意识，必须了解结构的重要性，认真研究这个问题，以克服被动描述对象表面现象的坏习惯。只有通过重视结构，我们才能从外观中找到外部形状的内部联系，并通过外部现象看到内部本质。你知道，只知道它的表不知道里面。

　　规则三：绘画素描要树立整体意识，把握整体是绘画过程中的重中之重。画中的任何部分都存在于整体中。我们应该尽最大努力克服只关心局部观察的片面思维方式。只有重视整体，才能画出正确的局部，主次分明，复杂而不混乱，精准而有序。你知道，只看局部画不好。

　　规则四：绘画素描应具有强烈的表达意识和欲望，所有的绘画形式都旨在表达对象，但也需要不断创造新的表达形式。强调表演，以充分发挥主动性，充分表达自己的感受。你知道，忠于自然并不是把自己变成自然的奴隶。

　　以上四点相互关联，相互渗透，相互独立，缺一不可。如果在学习素描中抓住这四个关键问题，可以不断提高我们的理解力、观察力、画面的整体组织力。